Shoot the cameraman | Compagnie AWA (As we are)

AVANT-PREMIERE | Un spectacle de danse qui croise deux mondes, un mélange entre le spectacle vivant et le 7ème art. L'instinctif et le spontané seront les ingrédients de cette subtile création chorégraphique. Comment? En réunissant sur scène un réalisateur, des cameramans/interprètes et des danseurs en direct. Ce spectacle offre simultanément une double lecture sur scène et sur écrans. Images et corps vont ainsi s’entremêler et donner toute sa dimension à cette chorégraphie proposée par cette compagnie.
Chorégraphie : Baptiste Hilbert & Catarina Barbosa

Spectacle coproduit par Les Théâtres de la Ville de Luxembourg dans le cadre du programme « La Chapelle de la Danse », initié par la Compagnie La Baraka – Abou Lagraa à Annonay, soutenu par le Fonds culturel national (FOCUNA) et Annonay Rhône-Agglo en Scènes.

Théâtre des Cordeliers, Annonay | annonayrhoneagglo.fr

Le Jeu de l’amour et du hasard

Texte : Marivaux / Mise en scène : Laurent Delvert

Après ses succès au Théâtre des Capucins (Luxembourg), Laurent Delvert, ancien assistant de Denis Podalydès, Ivo van Hove et Thomas Ostermeier, transpose la pièce dans un loft contemporain. Loin du monde ludique et léger où l’on enferme parfois Marivaux, il met en scène le parcours initiatique, parfois cruel, de quatre jeunes gens. Libérés de leur condition sociale, ceux-ci découvrent l’amour et sont en quête de leur identité.

Production Théâtres de la Ville de Luxembourg

NEST, CDN de Thionville | www.nest-theatre.fr

Nouvelle parution : Boris Loder "Particles"

Dans le domaine des études littéraires, le thème de la recherche identitaire est bien établi. La série Particles de Boris Loder interroge ce concept à travers la photographie considérée comme sculpture, laquelle questionne les identités sociales et géographiques. De qualité sculpturale, semblable aux compressions de César Baldaccini, chaque cube de la série contient des objets rassemblés dans des endroits spécifiques du Luxembourg tels que des parkings, des terrains de jeux ou des friches. En 2018, Particles a notamment été exposée au Festival Circulation(s) (Paris), à Encontros da Imagem (Braga) et au Athens Photo Festival. Elle est présentée actuellement en Chine, au Lishui Photography Festival.

Stand Editions Kehrer, Paris Photo | www.parisphoto.com

Lecture | Leonardo de Jean Portante

Jean Portante, né en 1950 à Differdange, ville minière du Luxembourg, est romancier (Mrs Haroy ou la mémoire de la baleine, L’Architecture des temps instables, Leonardo aux éditions Phi), poète (Le travail du poumon, La réinvention de l’oubli, Après le tremblement, au Castor Astral) et traducteur notamment de Juan Gelman (L'Amant mondial) et Jérôme Rothenberg (Pologne / 1931) chez Caractères.   Sur une idée d’Ewelina Bejm, Christian Arthaud s'entretiendra avec Jean Portante qui lira des extraits de son dernier roman Leonardo (Editions Phi, 2019).

Librairie Masséna, Nice |  www.librairiemassena.com

Critiques mais artistes

Alessandra Capodacqua, Paul di Felice et Christian Gattinoni

Dans nos pays européens comme l’Italie, le Luxembourg ou la France, il n’est pas bien vu d’exercer simultanément des activités de création et une pratique critique ou curatoriale. Ainsi que les pays anglo-saxons considérant cette possibilité comme un enrichissement mutuel des deux pratiques, la galerie Immix qui se définit comme « un lieu d’art contemporain dédié aux images mixtes » accueille du 8 novembre au 14 décembre 2019 l’exposition Critiques mais Artistes. Elle réunit trois plasticiens d’origine italienne de la même génération. Ils ont souvent travaillé ensemble depuis plusieurs décennies comme critiques ou curateurs pour défendre théoriquement ou en exposition des pratiques photographiques contemporaines internationales.

Vernissage : vendredi 8 novembre à 19h30

Galerie Immix, Paris 10e | Immixgalerie.fr

Textes sans frontières : l'Amérique Latine

Mises en voix de textes dramatiques contemporains

Déjà plus de 15 ans que la belle aventure "Textes sans frontières" continue avec son lot de découvertes, de rencontres, de créations, d’échanges transfrontaliers, de textes qui se montent, de comédiens et de metteurs en scène qui se rencontrent. Ce projet est aujourd’hui fort d’une collaboration entre instituons culturelles, théâtre, associations d’éducations populaires, universités du Grand Est et du Luxembourg.

En 2019, "Textes sans Frontières" met à l'honneur l’honneur les dramaturgies d'Amérique latine avec 4 textes de 3 pays : Agnieska Hernández Díaz (Cuba), Guillermo Calderón (Chili), Jorge Ignacio Cortiñas (Cuba) et Jose Luis Rivera Torres (Porto Rico).

Projet transfrontalier en Grande Région :  Charleville-Mézières, Esch-sur-Alzette, Esch/Belval, Metz, Nancy, Thionville, Villerupt

kulturfabrik.lu

Maxime Bender & Joachim Kühn

À jamais marqué par ses illustres aînés, John Coltrane et Ornette Coleman en tête de liste, Joachim Kühn a développé sa propre esthétique dans l’univers du jazz. À 75 ans, il a tout connu. Influencé par le classique et le free jazz, il a longtemps exploré le jazz rock et est devenu au fil du temps une référence en improvisation. Le saxophoniste Maxime Bender est l’un des musiciens de jazz européens les plus talentueux. Il aime expérimenter, sortir des sentiers battus et s’éloigner définitivement de la routine jazz, transformant son matériau en quelque chose de plus frais, plus libre, plus neuf et de plus excitant. Avec ce duo, ces deux musiciens hors pair s’allient pour ouvrir de nouveaux espaces tout en libérant un flux sans entrave d’énergie créatrice.

Théâtre Charles Dullin, Chambéry | www.malrauxchambery.fr

Dock in Absolut + Pol Berlardi’s Force

Scène Sacem Jazz « Luxembourg »

Organisé par Music:LX. Avec le soutien de la Mission culturelle du Luxembourg en France.

Pan piper, Paris | pan-piper.com

Indie Night: Drool (UK) + Tuys (LU)

Présentée par Blue Bat

Les influences du groupes luxembourgeois Tuys vont de la pop indie dançante (Two Door Cinema Club, The 1975) à un son plus éclectique et expérimental (Alt-J) voir rock alternatif un soupçon plus dur et progressif (Foals, Biffy Clyro). Depuis leur premier succès en 2012, le groupe a enchainé concerts, tournées et festivals, autant dire que la scène, ils maitrisent !

Le Truksel, Paris | www.facebook.com/events/

Vera Kox | On footprints and fingertips

Dans le cadre d'une résidence en cours à la Cité internationale des arts, Vera Kox, artiste d'origine luxembourgeoise-allemande basée à Berlin, est invitée à investir la galerie 22,48 m² pour un projet spécifique qui rend compte de ses dernières œuvres. Une occasion pour l’artiste de montrer ses récentes recherches dans le contexte de la galerie parisienne. Cette exposition donnera lieu à un texte conçu par la critique d'art Marianne Derrien. Un programme de visites et de rencontres sera proposé tout au long de l’exposition.
Vera Kox travaille principalement l'installation et la sculpture. Elle a obtenu un Master in Fine Arts au Goldsmiths College, London (2010) et a exposé son travail dans des institutions et galeries internationales. Son travail a été récemment montré à Bienvenue Art Fair, Cité Internationale des Arts, Paris, à Exgirlfriend, et Klemm’s gallery, Berlin, Opdahl gallery Stavanger, Ribot Milan. Elle a participé à des expositions dans différentes institutions: au MRAC Sérignan, Mudam Luxembourg, Palais d’Iena, Paris, Casino Forum d’Art, Luxembourg. Vera Kox a effectué plusieurs résidences : au Künstlerhaus Bethanien, Berlin, au Casino Forum d’Art Contemporain, au Seoul Art Space, et à la School of Visual Arts de New York.

Exposition organisée en coopération avec la Mission culturelle du Luxembourg en France et avec la Cité Internationale des Arts.

Vernissage le jeudi 21.11.2019 à 18h
Galerie 22,48m², Paris 20e | www.2248m2.com

Snowball | m.e.s. Stéphane Ghislain-Roussel

Festival FACTS [Arts Créativité Technologies Sciences]

Snowball invite à partager une expérience sensorielle immersive. Dans une installation de verre signée Baptiste Debombourg, une violoncelliste évolue. Grâce à un dispositif scientifique inspiré de l’imagerie ultra-sonore, elle crée l’interaction entre la matière et le son, entre le verre et la musique.

Chercheur : Samuel Rodriguez – Acoustique Physique (I2M)
Artiste : Julie Läderach - Musicienne (Collectif Tutti)

Stéphane Ghislain-Roussel (metteur en scène) Sébastien Roux (compositeur) Baptiste Debombourg (plasticien) Aline Ribière (costumes) Stéphane Bottard (création lumières) Loïc Lachaize (ingénieur du son)

LA MÉCA, Bordeaux | www.facts-bordeaux.fr

MAZ

En première partie de Zed Yun Pavarotti

Maz est un jeune rappeur de 19 ans, originaire du Luxembourg. Son style musical très moderne et teinté d'influences old-school se démarque par son flow aussi rapide que technique, accompagné par des basses lourdes et fortement imprégné d’une ambiance mélancolique. Maz a sorti le 30 mars dernier son premier album intitulé Immortalisation, produit par la crème de la crème des producteurs luxembourgeois, tel que Cehashi (Youssoupha, IAM, Oxmo Puccino, Taipan...), Sun Glitters et Corbi.

Les Trinitaires, Metz | www.citemusicale-metz.fr

La Valse de Ravel

Alena Baeva (violon) | Orchestre national de Metz

Alena Baeva s’impose rapidement comme l’une des violoniste les plus en vues de sa génération – à la carrière déjà impressionnante, étant invitée à jouer avec les orchestres tels le Mariinsky, le Tokyo Symphony, le philharmonique de Saint Petersbourg et l’orchestre de la radio allemande. Alena a travaillé sous la direction de chefs tels Valery Gergiev, Krzysztof Penderecki, Sir Neville Marriner, Vladimir Fedoseyev, Paavo Berglund, Sakari Oramo et Pablo Heras-Casado. Originaire de Russie, Alena Baeva est aujourd’hui basée au Luxembourg.

Arsenal, Metz | www.citemusicale-metz.fr

Tigran Hamasyan Trio

& Orchestre Philarmonique Luxembourg

Mêlant remarquablement jazz, sons électro, parfums de folk et mélodies ancestrales de son Arménie natale, Tigran Hamasyan est un pianiste sans équivalent et sans frontières. Après un concert couronné de succès à La Seine Musicale en 2017, il nous présente un nouveau projet pour trio et orchestre, manière pour lui de varier de façon spectaculaire et nuancée sa palette de couleurs musicales et de fusionner musiques populaire et symphonique, rock et jazz.

Direction : Teddy Abrams | Tigran Hamasyan (piano) Jérémy Bruyère (contrebasse) Arthur Hnatek (batterie) | Orchestre Philharmonique du Luxembourg

La Seine musicale, Boulogne-Billancourt | www.laseinemusicale.com

« Ceux qui restent » d'Anne Schiltz et Charlotte Grégoire

Mois du film documentaire

Belgique – 2018 – 1h35 – VO stf. – inédit

Mâlăncrav, un village en Roumanie aujourd'hui. Nombreux sont ses habitants qui partent vers l'Europe de l'Ouest pour des emplois précaires et de courte durée, dans l’espoir d’une vie meilleure au village. Ces allers-retours continus affectent la vie de toutes les familles. A travers le paysage intime de ceux qui font vivre le village, le film raconte l'histoire de Natalia, Alina, Andrei, Ioan et Niculae. Des femmes combatives et désabusées, des jeunes encore insouciants et les derniers bergers s'accrochant à leurs terres et leur troupeau.

Avec le soutien de la Mission culturelle du Luxembourg en France.

Centre Wallonie Bruxelles, Paris | www.cwb.fr

Francesco Tristano, Tokyo Stories

Le jeune pianiste virtuose Francesco Tristano, invité sur les plus grandes scènes du monde, aussi brillant dans le répertoire classique que l’électro, est un compagnon de route de La Scala Paris depuis la première heure. C’est lui qui, avec Bertrand Chamayou, a choisi le piano de concert de La Scala. Il nous donne à entendre pour la première fois en France les seize compositions de son nouvel album, Tokyo Stories, pour piano, synthétiseurs et électronique. Ce concert exceptionnel témoigne de sa passion pour la capitale japonaise et de son admiration pour des artistes comme Hiroshi Watanabe, Michel Portal ou Takeshi Kitano.

La Scala Paris | lascala-paris.com

KLEIN

Festival Jazzycolors

Jerome Klein (piano, keyboard) Pol Belardi (vibraphone, keyboard) Niels Engels (batterie) Charles Stoltz (sound design, loops)

Savoureux mélange des genres, le nouveau projet de Jerome Klein, pour lequel il s’entoure de Pol Belardi et Niels Engel, est à la croisée du jazz atmosphérique et de l’électronique mélancolique. Plongés dans une ambiance parfois nébuleuse, attendez-vous cependant aux éclats lumineux et fracassants, aux déchaînements de ces musiciens passionnés. Jerome Klein garde toujours un certain mystère autour de ses concerts pour garder intacte la surprise des performances live. Une belle occasion de venir découvrir ces artistes, talents montants de la scène jazz du Luxembourg.

Concert organisé par la Mission culturelle du Luxembourg en France en coopération avec le FICEP et l'Institut hongrois.

Institut hongrois, Paris 6e | www.ficep.info

The ephemeral life of an octopus | Léa Tirabasso

Dans le cadre de Concours Podium

Après love me tender en 2015 et TOYS en 2017, la chorégraphe luxembourgeoise Léa Tirabasso revient en 2019 avec une nouvelle création absurde, grotesque et libératrice : The Ephemeral life of an octopus. Cette pièce questionne l’étrangeté d’avoir un corps : corps sain et vigoureux, corps sauvage et animal, corps souffrant et abîmé. A la fois scientifique, philosophique et viscérale, la pièce basée sur une expérience personnelle de cancer examine la dysfonction, le chaos et la vibrante force de la vie du corps.

Chorégraphe : Léa Tirabasso; Danseurs : Catarina Barbosa, Alistair Goldsmith, Joachim Maudet, Rosie Terry Toogood.

Une coproduction Kinneksbond Mamer, TROIS C-L Centre de Création Chorégraphique Luxembourgeois, KLAP Maison pour la Danse Marseille.

La Rampe, Échirolles | lepacifique-grenoble.com

Marco Godinho

Kissing the sun, touching the moon, mixing the waters

Image : Marco Godinho, Miracles are hidden secrets, 2019, matériel de recherche. Courtesy de l’artiste 

Dans un esprit conceptualiste, Marco Godinho s’intéresse à la perception subjective du temps et de l’espace par un questionnement sur les notions d’errance, d’exil, d’expérience de mémoire et de temps vécu. Au Parvis, Marco Godinho s’est principalement intéressé au contexte géographique : à la frontière des Pyrénées d’abord et à son histoire migratoire, au déplacement depuis le nord (le Luxembourg) vers le Sud de l’Europe, mais également aux particularités historiques, scientifiques, et mythologiques qui caractérisent ce paysage. Ainsi, le titre de l’exposition, Kissing the sun , touching the moon, mixing the waters, réfère à la fois à sa découverte du Pic du Midi, à sa visite des sanctuaires de Lourdes et à sa traversée imaginaire des Pyrénées depuis l’Atlantique vers la Méditerranée.

Marco Godinho représente le Luxembourg à la Biennale de Venise 2019.

LE PARVIS  Centre d'Art Contemporain, Ibos | www.parvis.net

Opéra Monde. La quête d'un art total

Commissaire : Stéphane Ghislain Roussel

Opéra Monde témoigne de la rencontre entre les arts visuels et l’opéra aux XXe et XXIe siècles. Plus qu’une exposition consacrée aux scénographies d’opéra réalisées par des artistes, elle entend mettre en lumière, en résonance, ou au contraire en tension avec l’héritage du Gesamtkunstwerk (concept d’œuvre d’art totale) wagnérien, comment les arts visuels et le genre lyrique se sont nourris mutuellement, et parfois même influencés de manière radicale. Dans ce mouvement de va-et-vient, l’opéra sert ainsi de terrain fertile d’expérimentations et de ferment pour de nouvelles sensibilités esthétiques et politiques.

Prolongeant la réflexion sur les affinités électives entre le spectacle et les arts visuels – portée par de précédents projets, parmi lesquels Musisircus ou Oskar Schlemmer. L’homme qui danse, l’exposition Opéra Monde questionne la théâtralité qui innerve les champs de l’art moderne et contemporain, avec une résonance d’autant plus forte qu’elle s’inscrit dans le cadre du 350e anniversaire de l’Opéra national de Paris, berceau de gestes artistiques novateurs – ceux de Bill Viola, Romeo Castellucci ou Clément Cogitore, pour ne citer qu’eux.

Centre Pompidou-Metz | www.centrepompidou-metz.fr

La Mission culturelle du Luxembourg en France est une initiative du Ministère de la culture du Luxembourg avec le soutien de l'Ambassade du Luxembourg à Paris.

La Mission culturelle du Luxembourg en France est membre du Forum des instituts culturels étrangers à Paris [FICEP] 

Remerciements à la Fondation Biermans-Lapôtre pour son soutien régulier.